États-Unis: De « Aube rouge » à « Guerre civile » la notion d’identité à la base du fascisme trumpiste
Par Marcos Vinícius Almeida
Traduction Françoise Lopez pour Amérique latine-Bolivar Infos
Les États-Unis ont une prédilection particulière à s'imaginer en victimes. Cette image a été récurrente dans la culture des États-Unis au moins depuis la guerre froide. Trump transforme à présent, chaque immigré, un ennemi du pays en forgeant, l'idée d'une invasion étrangère, fantastique, en 1984, le film « Aube rouge » réalisé par John Milius est sorti au cinéma. C’est peut-être le film préféré d’une grande partie des forces armées de ce pays et il a un grand impact sur la façon dont elles se perçoivent.
Tandis que la politique étrangère des États-Unis encourageait l'espionnage et finançait des coups d'Etat militaires contre des Gouvernements populaires dans toute l'Amérique latine, le citoyen moyen allait au cinéma pour retrouver dans le scénario de « Aube rouge » une Amérique idyllique, pacifique, soudainement envahie par la terrible armée rouge, composée de troupes russes et latino-américaines. Une contradiction complète avec ce qui s'est passé dans la réalité.
Aube violente
Dans le prologue qui situe le film, l'Union soviétique affronte sa pire récolte de blé et décide d'envahir la Pologne pour contenir une révolte croissante. Parallèlement, une force d'invasion composée de troupes cubaines et Nicaraguayennes, environ un demi million de soldats, avance sur l'Amérique centrale en amenant au Salvador et au Honduras l'effondrement du communisme et le déchaînement d'une révolution sanglante au Mexique. Des partis écologistes en Allemagne exigent le retrait des armes nucléaires du sol européen, ce qui a conduit à la dissolution de l'OTAN. Dans ce scénario, les États-Unis sont isolés, vulnérables et au bord de la guerre sur leur propre territoire.
Ce n’est ni une ucronie ni une histoire alternative, genre littéraire si bien développé dans « L’homme dans le château » de Philip K. Dick imagine un détournement de l'histoire dans lequel les États-Unis sont occupés par les nazis et les Japonais à la fin de la seconde guerre mondiale. « Aube rouge » va plus loin. Avec sa rhétorique ultra nationaliste, c'est une espèce d'escadron d'élite » de l'armée des États-Unis. Et il pourrait être parmi les films préférés de Trump.
Au début de la pandémie, une chaîne de courrier électronique, échanger entre fonctionnaire du gouvernement Trump qui exprimait des inquiétudes concernant la réponse du Gouvernement au COVID–19 était intitulée « Aube rouge ».
À mesure que le film se déroule dans les années 80, un groupe de résistants, composé d’étudiants et des boy-scouts forme une milice appelée ‘Wolverines’ qui utilise des tactiques de guérilla dans les montagnes contre les envahisseurs.
Entraînement militaire
Le film a également inspiré l'un des jeux de guerre les plus populaires : Call of Duty: Modern Warfare 2 , lancé en 2009. Dans ce jeu, le joueur affronte une invasion russe, du sol, des États-Unis, dans un scénario qui fait directement écho à la trame de « Aube rouge ». La mission intitulée ‘Wolverines’ , une référence explicite au groupe de jeunes, guerriers du film renforcent cette relation. Comme dans la fiction de John Milius, le jeu transforme les États-Unis en victime et en bastion de résistance en exaltant l'héroïsme militaire face à une soi-disant menace extérieure. En amenant cette fiction, au milieu interactif, Modern Warfare 2 utilise la rhétorique de la peur, rend le militarisme en tant que légitime défense naturel et réaffirme la suprématie des États-Unis en tant que sauveurs du monde libre.
Un. 2009, l'année du lancement de Modern Warfare 2, l'armée des États-Unis a utilisé des bandes-annonces du jeu lors d’événements militaires et de salons technologiques, précisément parce que le jeu présentait une représentation héroïque et très stylisée des forces armées. Cette collaboration informelle renforce la dimension de propagande de la franchise en s’alignant sur ce que les théoriciens des médias appellent « militainment » : la fusion du militarisme et du divertissement.
« Guerre civile »
Plus récemment, Civil War (2024) de Alex Garland, interprété par Wagner Moura et Kirsten Dunst, est un opposition radicale avec la fiction paranoïaque de « Aube rouge ». au lieu d'imaginer une invasion étrangère, Garland imagine un futur proche dans lequel les États-Unis sont détruits par un conflit interne avec des milices régionales armées qui affrontent le Gouvernement fédéral.
Wagner Moura interprète, un correspondant de guerre qui, avec Kirsten Dunst et d'autres, journalistes, se rend dans un pays dévasté pour témoigner de l'effondrement de la démocratie et de la banalisation de la violence politique.
Si « Aube Rouge » et « Modern Warfare 2 » se situe dans le registre de la victimisation héroïque et de l'exaltation militaire, Civil War demande, cette imaginaire en exposant le fascisme latin et la brutalité endogène du trumpisme et de la culture étasunienne des armes. C'est pourquoi le film non seulement nie la logique de l'ennemi extérieur -tellement apprécié par la propagande nationaliste étasunienne- mais replace aussi le regard, à partir du registre journalistique comme un miroir critique de la ruine qui vient de l’intérieur.
il s’agit, par conséquent, d'un récit de rupture, divise les chèques symbolique du mythe, fondateur des États-Unis en tant que bastion de la liberté.
Dans l'une des scènes les plus importantes du film, le groupe de journalistes se trouve avec un milicien identitaire d'extrême droite qui jette des cadavres dans une fausse commune, comme le faisait les auteurs de génocide historique. Dans une brillante séquence Jesse Plemons regarde, Joel, interprété par Wagner, Moura et lui demande : « quelle sorte d’Etasunien est-tu? Un centraméricain ? Un sud-américain ? »
Cette certitude d’une identité essentialiste de véritable citoyens des États-Unis défini, dans le contexte du film, non seulement ceux dont les droits fondamentaux sont respectés, mais aussi ceux qui méritent de vivre et ceux qui méritent de mourir.
La conformité d'une idée nationale et d'une identité nationale, l'histoire nous a souvent enseigné cette dure leçon, est un terrain fertile pour les forces de déshumanisation et pour d’innombrables crimes contre la dignité et d’innombrables attentats contre la vie.
Les idées de respect, de la dignité humaine et de solidarité, entre les êtres humains, indépendamment de leurs origines, de leur croyance et de leur territoire, on pris forme dans les traités internationaux signés après les horreurs de la seconde guerre mondiale pour garantir que ces horreurs ne se répètent pas.
avec l'extermination du peuple, palestinien à Gaza et la persécution des immigrés aux États-Unis, le monde semble traverser le le déclin final et violent des valeurs humanistes. Cependant, non sans la résistance des institutions les plus ouvertes, des réseaux de solidarité transnationaux, l’indignation quotidienne et la rébellion systématique de ceux qui ne se soumettent pas à l’ombre, comme Masafer Yatta en Cisjordanie, le bateau activiste bloqué à Gaza Des milliers de Palestiniens combattent les armes à feu avec des pierres et des centaines de personnes marchent avec des drapeaux et des pierres dans les rues des États-Unis cette semaine.
NOTE de la traductrice
Dans la fiction, l'uchronie est un genre qui repose sur le principe de la réécriture de l'Histoire à partir de la modification du passé. « Uchronie » est un néologisme du XIXᵉ siècle créé par Charles Renouvier avec pour modèle l'utopie, un « u » {pour οὐ, préfixe de négation} et χρόνος, le temps : étymologiquement, le mot désigne donc un « non-temps », un temps qui n'existe pas. On utilise également abusivement l'anglicisme « histoire alternative ». L'auteur d'une uchronie prend comme point de départ une situation historique existante, modifie un évènement ayant eu lieu pour ensuite imaginer les différentes conséquences possibles.
(https://fr.wikipedia.org/wiki/Uchronie)
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